E così, per il terzo anno di fila, mi trovo a trascorrere Natale tra le lenzuola, perché con una regolarità imbarazzante mi becco la febbre. Si potrebbero fare diverse battute a riguardo, dalle più scontate tipo "non hai più il fisico", alle caratterizzazioni regionali tipo "sei talmente genovese che quando devi spendere dei soldi per i regali, il tuo corpo non regge". Ve le concedo tutte e anzi, se ne avete di belle, scrivetemele pure.
La verità è che - come sa benissimo chiunque - il periodo prenatalizio è particolarmente intenso, sia lavorativamente che per gli impegni vari. Quest'anno sono stato così occupato sul lavoro che me ne sono altamente fregato del resto, ed è stato un bel sollievo: no festa della scuola, no recite, nessun saggio (per fortuna) e sant'amazon che ci ha assistito nel rifornimento regali.
Ormai son già passati cinque giorni, ma devo assolutamente trovare il tempo per dare il giusto tributo al mio motorino e alla sua prematura nonché fraudolenta scomparsa: martedì sera infatti mi sono fermato più del dovuto in ufficio e - verso mezzanotte - quando sono uscito per tornare a casa, il mio amato mezzo non c'era più.
La prima sensazione è stata quella di un vuoto totale, di smarrimento. Un secondo dopo è subentrata l'incredulità: ma chi cavolo se lo prende un motorino così scarcagnato? Ha più di 50mila chilometri e una carrozzeria non propriamente sfavillante, per non dire arruginita.
Di solito a Milano il mercato dei motorini funziona così: rubano quelli nuovi o seminuovi, li smontano e vendono i pezzi in giro. Dal mio mezzo cosa vuoi rubare? Pure il bauletto faceva schifo.
Insomma, probabilmente qualche balordo si sarà fatto un giro e l'avrà abbandonato appena finita la benzina (ce n'era pure poca, fra l'altro). Quindi il mio affezionato Liberty 125 sarà lì, abbandonato in qualche angolo di Milano, dove nessuno si accorgerà di lui, probabilmente.
Che brutta fine per il mio inseparabile compagno di avventure!
Nel panorama musicala internazionale, probabilmente il gruppo che incontra maggiormente i miei gusti musicali sono i Foo Fighters. Ho già speso parole di elogio per Dave Grohl e il suo gruppo e con l'uscita del nuovo disco, probabilmente non farei altro che confermare tutto ciò che ho scritto in passato.
In effetti Concrete and Gold, così come il precedente Sonic Highways mi piace tantissimo. E così come per il precedente, l'aspettativa è talmente alta, che il primo ascolto mi fa dire "tutto qui?".
Poi, ascolto dopo ascolto, la goduria cresce, i brani iniziano a separarsi l'uno dall'altro, trovando una propria identità e le mie orecchie accarezzano linee di basso, seconde voci e altre peculiarità che mi fanno entrare sempre più in profondità nelle melodie del gruppo americano.
La costante crescita musicale dei Foos, secondo me, si vede soprattutto in questo: la complessità delle loro canzoni. Nati dalle ceneri di quello che veniva chiamato grunge, genere che preferiva la genuinità e la grettezza dei suoni alla patinatura di alcuni gruppi musicali, con il passare del tempo le melodie si sono stratificate, i suoni diventati più complessi, ma tutto questo è successo senza perdere la potenza del rock energico.
Ascoltando questa loro ultima fatica, mi sovviene un'intervista fatta per il ventennale dell'uscita di Superunknown dei Soundgarden, in cui Dave Grohl racconta quegli anni e come tutti quelli che ruotavano intorno alla scena musicale di Seattle stessero cercando il giusto equilibrio tra le melodie dei Beatles e la "cattiveria" dei Black Sabbath. E sempre Grohl dice che, quando ascoltò per la prima volta "Black Hole Sun", lui disse "ecco, loro ci sono riusciti".
Beh, ascoltando canzoni come "The Sky is a Neighborhood", mi sembra che il buon Dave stia ancora perseguendo quell'equilibrio. E per me ci sta riuscendo alla grande.
Tra gli aggiornamenti che mi sento di fare su questo blog, sicuramente quello più rilevante riguarda l'ambito lavorativo.
Come forse ricorderete, mi sono licenziato da quella che era la mia vecchia agenzia. Ma proprio mia nel senso che ero uno dei soci. Questa separazione è avvenuta con non poco dolore ma soprattutto con parecchi rancori che mi hanno avvelenato la bile. Vi basti pensare che ancora mi capita di sognare i miei ex partner in situazioni in cui discuto e mi incazzo.
Da parte loro credo che non ci sia nessun tipo di ripensamento, purtroppo. Dico "purtroppo" non perché desidero tornare indietro, ma perché conosco i soggetti in questione e si saranno trovati mille giustificazioni pur di convincersi che abbandonarmi al mio destino era la cosa giusta da fare.
La delusione umana che ne è derivata è talmente grande che penso mi trascinerò le ferite ancora per parecchio tempo. E i miei incubi notturni non possono che avallare la mia ipotesi.
Dopo alcuni mesi a fare il freelance per vari clienti (avrei dovuto seguirne anche un paio che avevo nella struttura precedente, o almeno così mi era stato promesso e giurato, ma non se n'è visto manco mezzo e - soprattutto - nessuno mi ha chiamato per dirmi che così non sarebbe stato), ho iniziato a collaborare con alcune agenzie.
Fortunatamente questo è successo grazie ai buoni rapporti che ho sempre avuto con diversi ex colleghi. Tra le varie porte che si sono aperte quella più grande e gratificante è quella di Havas, agenzia di portata internazionale con diversi clienti di un certo spessore.
Attualmente ho un contratto con loro fino a fine anno e poi si valuterà se l'operato è stato buono e se mi rinnoveranno il contratto o diversamente mi lasceranno a casa.
Due sono le cose che mi rendono soddisfatto in questo momento, una di carattere lavorativo, l'altra di stampo personale.
La prima è che mi hanno messo nel reparto "digital", nonostante la mia esperienza in materia fosse limitata. Questo fatto mi permette di imparare un sacco di linguaggi nuovi e di venire in contatto con programmi nuovi, che sto lentamente approciando. Mi perdonerete la retorica se vi dico che il bello di lavorare in questo campo è che non ci si ferma né tantomeno ci si annoia mai.
La seconda riguarda la vita quotidiana. Una delle grandi battaglie - perse, of course - nella precedente agenzia consisteva nel cercare di creare un ambiente lavorativo piacevole, dato che (altra retorica) si passa minimo 8 ore tra le mura dell'ufficio, tanto vale farlo divertendosi. La costante ansia di un mio ex socio e le manie di controllo dell'altro, avevano reso il posto una sorta di lager, tanto che gli amici che mi venivano a trovare stentavano a credere che quella fosse un'agenzia di pubblicità.
Nell'open space dove lavoro adesso, grazie a una età media che - levando me - si aggira intorno ai 28 anni, c'è una sensazione di costante piacevole casino. Tutti si aiutano l'uno con l'altro, c'è musica, si ride e si scherza. E si lavora, pure parecchio. Ma la leggerezza con cui si vivono le giornate è impagabile.
Se volete un esempio, guardate il video qua sotto. Era un venerdì sera d'estate, verso le 19,00. Ovviamente avremmo voluto essere già tutti usciti dall'ufficio. Ma già che ci tocca lavorare, tanto vale prenderla con filosofia.
Mi dispiace abbandonare questo blog, anche se temo che presto questa cosa succederà.
Gli impegni si moltiplicano, il tempo libero scarseggia e - most of all - la mia situazione lavorativa non sa bene quale direzione prenderà, per cui ogni minuto libero lo dedico a vari corsi di aggiornamento. E quei rari giorni in cui non faccio corsi o non sto dietro alla famiglia, svengo sul letto o sul divano, magari guardando una puntata di una serie tv.
In questo turbinìo riesco a stento a dare un senso ai miei pensieri, quindi figuriamoci a metterli in un italiano decente e trascriverli qua.
Ma ci voglio provare lo stesso, proprio perché è un periodo di grandi cambiamenti e mi sembra giusto lasciare una traccia di quello che mi frulla per la testa.
Che poi in futuro non lo rileggerò mai questo è un altro discorso...
la foto non ha nessun collegamento con il post. L'ho messa così, senza motivo.
Ero preparato a pogare insieme ai ragazzini, e invece il concerto di ieri sera all'Autodromo di Monza, già dal primo arrivo mi ha riservato una sorpresa: c'era un sacco di gente sui 30/40 anni. Poi ho fatto mente locale e ho pensato che Dookie è del '94; son passati più di vent'anni. E anche i fan dell'ultima ora, insomma, dall'uscita di American Idiot sono passati 13 anni. Tanto giovincelli non devono essere neanche loro.
Sono arrivato nel prato antistante il palco che i Rancid praticamente stavano salutando. Tempo di trovare l'entrata al "Golden Circle" (quello che ho sempre chiamato "pit") e mi piazzo bene in centro, abbastanza vicino al palco, giusto al di là della schiera dei superfan. Sono soddisfatto.
Alle 21,00 in punto, come da programma, comincia il concerto in maniera assai singolare, con un coniglio gigante che sale sul palco e balla sulle note di "Hey yo, let's go" dei Ramones (fra l'altro, ho visto parecchia gente con la maglietta dei Ramones, ieri sera). Mi sfugge il perché di questa entrée, ma pazienza. Poi, sulle note dell'aria di "il buono, il brutto e il cattivo", scritta da Morricone, finalmente entrano loro tre. Che poi sono 6, perché ci sono ben tre turnisti.
Comincia il vero concerto con "Know your Enemy" e la gente impazzisce. Neanche il tempo di sparare un "Buonasera, Monza" che Billie Joe inizia coi suoi "say yeeee-oooh" per far cantare il pubblico (e alla fine dello show se ne conteranno veramente troppi). Già durante la prima canzone una ragazza sale a cantare, e - finita la sua parte - viene praticamente spinta da BJA a fare stage diving.
E niente, il concerto dura due ore e mezza ed è tutto così: coinvolgimento del pubblico (ben tre saliranno sul palco a cantare/suonare), adrenalina a palla e musica a ritmo serrato, eccezion fatta per le ultime due canzoni "Ordinary World" e "Good Riddance (time of your life)" eseguite in acustico dal solo cantante.
Mentre torno a casa, penso che sicuramente è stato un concerto imperdibile. Ma soprattutto uno spettacolo, perché - se si può muovere una critica al trio californiano - tanto la musica è bella e coinvolgente, quanto loro rendono il tutto un baraccone composto di luci, suoni, esplosioni un po' sopra le righe. Mi sono divertito un sacco, per carità, ma andava bene anche una cosa un po' più contenuta.
Tre giorni fa c'è stato il saggio della scuola di danza di mia figlia Anita. La "Dancehouse" ha due tipi di corsi: danza classica e danza acrobatica, chiamata Kataklò, che poi è quella che pratica Anita da ormai 4/5 anni.
Per la prima volta in vita mia non mi sono annoiato a un saggio, perché lo spettacolo è stato veramente carino. Hanno rappresentato Mary Poppins, alternando i due stili di danza e consentendo ad ogni alunno, anche i più piccolini, di avere il proprio spazio su un palco notevole quale quello del Teatro Nuovo di Piazza San Babila, a Milano.
In tutto ciò, Anita interpretava uno degli spazzacamini nella scena del ballo sul tetto, calcando il palco per 4/5 minuti su un'ora e mezza di rappresentazione.
Ecco, proprio a causa dell'esiguo minutaggio, non mi sono premurato di invitare parenti e amici vari, perché parto sempre dal presupposto che non gliene possa fregare di meno e che magari si sentano obbligati a venire. Sia chiaro: alla fine dello show ero orgogliosissimo di mia figlia. Ma è mia figlia, non quella di altri. Quindi allo spettacolo eravamo Dalia, Elena e io.
Poi succede che finito il tutto andiamo a mangiare qualcosa lì vicino, insieme alla cuginetta, che faceva parte pure lei dello show, insieme ad Anita. E lì mi salta all'occhio la differenza. A vedere la cuginetta c'erano: i genitori, gli zii, una nonna, un'altra cugina, la migliore amica e la bellezza di 3 - dicasi tre - tate, di cui una con il fidanzato. Un rapporto di 3 (noi) a 11 (loro).
E io che mi sento sempre in difetto nei confronti del mondo ho subito pensato "vedi, se mia figlia non è abbastanza sicura di sé, è colpa mia che non ho valorizzato abbastanza la sua performance agli occhi degli altri". Anche perché dovevate vedere la scena: c'era questa tavolata lunga, con noi 4 relegati in un angolino, mentre la cugina era al centro del lato lungo e (sarò sicuramente io che ho una visione parziale delle cose) sembrava la vera star della serata, con tutti che le facevano i complimenti, eccetera.
A prescindere dal fatto che uno fa il cazzo che vuole e invita chi vuole allo spettacolo della figlia, mi chiedevo quale sia la linea che demarca la sicurezza di sé dall'egocentrismo. Quanto è giusto fomentare la sicurezza in se stessi e fino a che punto?
Visto che uno cerca sempre di migliorarsi e di non ripetere gli errori dei genitori (* su questa ci torno presto), cerco costantemente di capire come fare in modo che mia figlia non sia un'insicura, senza farle credere che è al centro del mondo, cosa che normalmente a 10 anni già credono di essere.
Ci sono voci che ti infastidiscono e voci che ti scaldano il cuore già dal primo ascolto.
Conosco un sacco di gente irritata dalla voce di Carmen Consoli, per esempio. Così come c'è una mia amica che non può ascoltare i Muse a causa del timbro vocale di Matt Bellamy.
Al contrario, io adoro James Mercer già dalla prima volta che ci siamo "incontrati". La sua vocina indie mi culla verso un mondo parallelo fatto di calma e piccole gioie. Musicista molto interessante e autore di liriche spesso ironiche, il buon James trova nei The Shins il suo megafono favorito, essendone il compositore e ormai anche l'unico produttore nel nuovo lavoro "Heartworms".
Il disco - come il precedente "Port of Morrow" - per alcuni versi risente delle influenze elettroniche che Mercer ha percorso con il suo amico Danger Mouse nel progetto Broken Bells, come per esempio in "Cherry Hearts", la mia traccia preferita, o in "Dead Alive", che sembra proprio un pezzo dei BB.
Dall'altro lato, invece, per le ballate, si adagia sulle sue radici indie folk, come in "Middlehall" o nella title track "Heartworms".
Nel complesso un disco bello bello, che mi accompagna quotidianamente ormai da un paio di mesi.
E niente, se n'è andato. Non si capisce ancora come sia potuto succedere, ma se n'è andato.
Ho sperato a lungo si trattasse di una bufala, perché stamattina proprio non me ne capacitavo, ma ormai la notizia è confermata.
Non sono bravo a scrivere epitaffi e in effetti non so perché sto scrivendo queste righe. Ma mi sembra impossibile non rendere omaggio a uno dei più grandi personaggi che la musica rock abbia avuto negli ultimi anni.
Quando mi chiedevano "che dono di natura vorresti avere?" ho sempre risposto "la voce di Chris Cornell negli anni '90". Ma in realtà quello che più gli ho invidiato era la capacità di scrivere canzoni magnifiche una via l'altra: con i Soundgarden, con gli Audioslave, ma anche da solo.
Mi mancherai veramente tanto, Chris. Ma proprio tanto.
Inizia tutto con un delitto, ma non ci è dato sapere chi sia morto. Però conosciamo il contesto: un evento di raccolta fondi per la scuola elementare.
Ed è proprio dal primo giorno di scuola che parte il flash back che ci accompagna per 7 puntate: una storia che ruota intorno ai bambini, ma soprattutto intorno alle madri e alle loro avventure, frustrazioni, competizioni in una società che ha fatto delle apparenze lo scopo principale.
Ma come ben sappiamo, dietro a tali apparenze c'è un mondo che cade a pezzi: Madeline (Reese Whiterspoon) è convinta di essere sempre nel giusto, anche laddove sbaglia palesemente; Celeste (Nicole Kidman) ha abbandonato la carriera suo malgrado per dedicarsi a figli e marito; e Jane (Shailene Woodley), madre single dal passato oscuro, vive con una pistola sotto il cuscino.
Beh, che ci crediate o no, con i loro pregi ma soprattutto con i loro difetti, queste tre donne diventeranno le vostre migliori amiche. E quando le sette puntate di Big Little Lies finiranno, queste tre donne vi mancheranno parecchio. O almeno così è successo a me.
Provo una naturale simpatia per Ed Sheeran, non so perché. Forse a causa di quell'aria da ragazzino un po' impacciato, chissà.
Lanciato sulla scena musicale dalla sua "Thinking out loud", rischia di finire nel purgatorio dei tanti artisti di cui ci si ricorda solo per un unico brano.
Così mi sono messo ad ascoltare il suo nuovo lavoro, che si chiama semplicemente "÷", per capire se approfondire la sua conoscenza o lasciarlo lì tra gli incompiuti.
La prima sensazione è quella di uno che non ha ancora deciso quale percorso seguire, perché il disco è abbastanza eterogeneo. Che potrebbe essere un bene, in generale. Ma nel suo caso a me sembra più un disturbo bipolare della personalità. Per esempio nel primo brano Sheeran inizia facendo uno speech, e prosegue rappando. Seconda canzone: pieno pop.
Oppure più avanti si hanno due canzoni di seguito in cui nella prima, "New Man", usa il synth e il canto viene scratchato. Nella successiva "Hearts don't Break around Here", invece si ritorna all'Ed Sheeran chitarra, voce e testo smielato, tipo la canzone che l'ha lanciato.
Insomma, è un brutto disco? No, assolutamente. È carino e si lascia ascoltare. In questo senso si potrebbe definire molto pop. Però, se avesse le idee un po' più chiare, le contaminazioni tra generi diversi potrebbero essere più interessanti. Riprovaci, Ed.
Musicalmente sono un rompipalle, lo so. Contesto spesso i gusti degli altri, Mi trovo sempre nell'antipatica situazione in cui cerco di fargli capire come ragiono io e come invece gira il business musicale. Classico esempio: la gente celebra la voce (magnifica, sia chiaro) di Freddie Mercury e io dico "guarda, bravissimo, ma non mi smuove un'emozione". Dopo che ho smontato due o tre gruppi che seguono più il marketing che non la passione, arriva la classica domanda "vabbè, ma tu che musica ascolti?" E io faccio sentire questa.
La gente non capisce, ma non mi interessa. Per me rimane un capolavoro.
No, non stiamo parlando di pancetta o di capelli che ingrigiscono. Quelle sono cose che succedono a chiunque.
Quali sono i sintomi che vi fanno sentire che state cambiando?
Vi dico i miei, siete liberi (se volete) di aggiungere i vostri nei commenti.
5 puntualità - ho cominciato ad arrivare puntuale ai matrimoni o in stazione, laddove mi sono sempre contraddistinto per il ritardo e le corse; 4 cosmetica - ebbene sì: ho comprato una crema per il viso; 3 parlo ad alta voce - come i vecchi in mezzo alla strada, esatto; 2 ombrello - cosa? lo devo confessare: per la prima volta in vita mia ho comprato un ombrello; 1 aperitivo - l'altroieri ho preso un aperitivo senza mangiarmi tutto il buffet e ho bevuto solo un calice di vino rosso. E non ero malato.
outsider, la inserisco se non è mia, ma l'ha detta un mio amico e mi ha fatto troppo ridere:
ho capito che sono diventato vecchio perché - ogni volta che la polizia mi controlla la patente - mi guarda in faccia, guarda la foto sulla patente, mi guarda in faccia, guarda la foto sulla patente ogni anno sempre una volta in più.
Sento il bisogno di aggiornare questo blog, non so bene per quale motivo. Probabilmente solo come uso privato, come "diario dei ricordi", in un periodo in cui mi sento come una banderuola al vento.
La spinta provocata dall'entusiasmo nell'essermi liberato dei miei ex soci (ormai 4 mesi fa) si è affievolita e insieme ad essa i lavori che mi affollavano le giornate.
L'inizio di Gennaio è stato particolarmente preoccupante per la mancanza di lavoro e a poco a poco ho dovuto imparare a gestire l'ansia che mi attanaglia lo stomaco nei periodi di magra.
Fortunatamente la seconda metà di questo primo mese del 2017 è stata ricca di avvenimenti più o meno importanti, sempre lavorativamente parlando.
Ma a dir la verità la fortuna, come ben si sa, va aiutata: in effetti ho seminato così tanto (e continuerò a farlo) che qualcosa si è messo in moto e sono sicuro che altre sorprese mi aspetteranno.
Oggi, per esempio, è stata una giornata ricca di soddisfazioni: un nuovo lavoro, un nuovo incontro e alcune nuove prospettive.
Colonna sonora del periodo affidata a questo signore qui:
